Inquietudes y exploraciones estéticas. Parámetro 02 Arte Lumen.

Parámetro 02 es la segunda exposición de los seleccionados de Arte Lumen que se encuentra en el Museo de la Ciudad de México durante agosto y septiembre del presente año. Esta convocatoria quiere revisar las tendencias formales y conceptuales de artistas jóvenes contemporáneos, ver cual es su relación con el contexto actual. Las propuestas son muy variadas. Puedo hablar de dos rasgos definitorios de la edición: Una fuerte búsqueda de expresión e introspección a través de lo abstracto y la autodefinición, vida y relaciones con la ciudad.

Son pocas las piezas con rasgos tradicionales. Se observa un arduo trabajo de exploración con diversas técnicas para lograr resultados expresivos y estéticos únicos. No hay figuras sobadas. Hay colores vibrantes, chillantes y no convencionales. Hay collage, manchas experimentales, polípticos y soportes propositivos fuera de un bastidor rectangular regular.

Sin duda en Parámetro 02 se ve una preocupación por parte de los artistas por encontrar, desarrollar y mostrar algo nuevo aún trabajando con técnicas tradicionales. Aún así hay piezas con cuestionable calidad en cuanto a dibujo. Como sea puedo decir que los mensajes, aun siendo difícil de descifrar, son fuertes. Fuertes en cuanto a lo que el artista vive, siente, se relaciona y trata de expresar a través de su pieza. Creo que es más evidente en las obras que tratan el tema de la vida urbana: La rutina, la violencia y lo fría que puede ser. Pero hemos aprendido a vivir en ella, a crecer en ella.

Como lectura personal, creo que los artistas demuestran cierta inconformidad. Puede ser con los moldes sociales, con la enseñanza y estructura rígida convencional que se tiene sobre las artes visuales o con el querer encontrar mejores resultados para su trabajo. Es lo que veo, unas ganas de encontrar respuestas a sus inquietudes artísticas. Los resultados obtenidos hasta ahora no son incongruencias azarosas en su mayoría. Casi todas las piezas son bidimensionales y me parecen dialogar bien con este formato, con ese rasgo tradicional.

La exposición es una muestra sobre el desarrollo estético contemporáneo de artistas jóvenes mexicanos. Una llamada de atención sobre lo que se produce y producirá en nuestro territorio. Inquietudes y discursos visuales que deben ser escuchados, observados.

Ernesto Walker Villarreal, S/T, de la serie Órbitas, 2016, tinta sobre papel

Ernesto Walker Villarreal, S/T, de la serie Órbitas (detalle), 2016, tinta sobre papel

César Noyola Dávalos, “Memorias recicladas”, 2016, papel reciclado creado con objetos, documentos escolares y 6300 colillas de cigarro usadas

Yazmín Hidalgo, “Petra” 2016, fotografía digital, gráfica digital a color sobre papel japonés y transferencia en negro sobre papel hecho a mano / caja de madera

Marcos González “Foreman”, “Playlist”, 2016, acrílico, collage, aerosol, óleo y óleo pastel sobre tabla

Anallely García Bustos, “Be Bop Kid”, 2016, pintura acrílica, prismacolor, acuarela sobre minagris

Erick Saucedo López, “Análisis y seminario de evasión”, 2016, óleo y acrílico sobre lienzo

Agustín González, “Astronauta”, 2016, óleo sobe tela

Martha Muñoz Aristizábal, “Una breve historia del tiempo variación dos”, 2016, aguafuerte sobre acrílico, papel algodón

Martha Muñoz Aristizábal, “Una breve historia del tiempo variación dos” (detalle), 2016, aguafuerte sobre acrílico, papel algodón

Gabriel Garcilazo, “Caldo de pollo I”, 2016, mixta sobre papel

Alejandra España Natera, “Testudin”, 2016, tinta sobre madera

Plácido Merino Merino, “Elena”, 2016, óleo sobre lienzo

Juan Bernardo López Aros, “Desnudo con osos”, 2016, acrílico sobre lienzo

Omar Arcega, “Rorschach Totenkopf” (detalle), 2016, collage, mixta sobre foamboard montado con alfileres

Omar Arcega, “Rorschach Totenkopf” (detalle), 2016, collage, mixta sobre foamboard montado con alfileres

Omar Arcega, “Rorschach Totenkopf” (detalle), 2016, collage, mixta sobre foamboard montado con alfileres

Omar Arcega, “Rorschach Totenkopf” (detalle), 2016, collage, mixta sobre foamboard montado con alfileres

Jonas Lerin Ridone, “Cuarto”, 2016, óleo sobre madera

Omar Arcega, “Rorschach Totenkopf”, 2016, collage, mixta sobre foamboard montado con alfileres

Cecilia Barreto Aguilar, “Is never enough 003”, 2016, acrílico y resina de polímero sobre tela

David V, Hernández, “Enfoques Adyacentes”, 2016, óleo sobre tela

Krysia González García, “Vacío”, 2015, mixta sobre tela

Lino Esteban Romero Sandoval, “Monumento sobre cuadro rojo”, 2016, acrílico sobre tela

Ricardo Chávez Hernández, “Postmortem”, 2016, puntilla negra sobre ilustración

Itzamna Hugo Reyes Suárez, “Vueltas”, 2016, óleo sobre madera

Itzamna Hugo Reyes Suárez, “Vueltas” (detalle), 2016, óleo sobre madera

Itzamna Hugo Reyes Suárez, “Vueltas” (detalle), 2016, óleo sobre madera

Antonio Chaurand Pichardo, “Entropía”, 2016, óleo sobre tela

Julio Alarcón, “San Juan Ticomán” (detalle), 2016, bolígrafo sobre papel.

Julio Alarcón, “San Juan Ticomán”, 2016, bolígrafo sobre papel.

Manuel Ruelas Pinedo (Fases), “La Xóchitl”, 2016, acrílico, aerosol y óleo sobre tela

Allan Hernández Villavicencio, “Torre de Vigilancia”, 2016, óleo y acrílico sobre tela

Sergio Gutiérrez, “Trazar”, 2013, grafito sobre papel

Juan Bollas Herrera, “Bodegón-1.0.1.1.0.”, 2016, Lápiz de grafito con cinta tape de color sobre mica de poliuretano

Rodrigo Maldonado Macías, “UT”, 2016, esmalte, aerosol y crayón industrial sobre puerta de auto calada

Joaquín Flores Rodriguez, “Obra Negra”, 2016, óleo sobre lino

Miguel Ángel Patricio José, “Arrastre”, 2016, Tinta y Acuarela sobre papel fabriano

Ana Bidart, “Sin título, (ensayo) / Application Form”, 2016, óleo sobre tela